Часть 1.
2025 год закрепил ключевые визуальные сдвиги: стекломорфизм, тактильные текстуры и гиперреалистичная анимация стали стандартом, а no-code-инструменты ускорили продакшен в разы. В Convergent мы проанализировали, какие приёмы реально работают в корпоративном сегменте, и как психология восприятия в дизайне влияет на выбор визуального языка. В этой статье — наблюдения и выводы наших дизайнеров.
Диджитал сегодня меняется очень быстро: рекламные кампании живут в среднем всего пару недель. Компании теряют клиента, если визуальные решения устаревают быстрее, чем обновляется стратегия. В таких условиях айдентика бренда — это долгосрочная «рамка», а вот визуал в диджитале дизайнеры агентств фактически пересобирают каждый день, адаптируя его под текущую повестку.
В Convergent ключевое внимание мы уделяем тому, как визуальные тренды влияют на восприятие и бизнес-результаты, поэтому постоянно отслеживаем актуальные приёмы и технологические новинки. Мы поговорили с нашими дизайнерами Надеждой Фроловой и Евгением Архиповым и собрали ключевые тренды в графическом дизайне 2025−2026, которые определили уходящий год и точно останутся с нами в следующем
В первой части этой статьи делимся инсайтами от Надежды о новых трендах в графическом дизайне 2026 года.
Тактильность, динамика и новые формы выразительности
1. Стекломорфизм и «жидкие» текстуры: эффект Apple, но пересобранный
Визуальный язык 2025-го движется в сторону тактильности. Отсюда растёт популярность стеклянных поверхностей, матовых и «жидких» текстур. Это всё ещё беспроигрышный приём, если нужно придать продукту современность и премиальность.
Почему это актуально?
Потому что бренды стремятся к «осязаемому» цифровому опыту. Пользователь устал от сухого flat’а — гладкие поверхности с глубиной дают ощущение качества и создают доверие. Психология восприятия цвета в дизайне и текстур показывает, что тактильные эффекты усиливают эмоциональную связь с продуктом.
Какие бизнес-задачи решает тактильность в дизайне?
- Делает бренд более эмоциональным и близким аудитории. Осязаемый дизайн – это про контакт и впечатление.
- Подчёркивает инновационность продукта.
- Визуально выделяет интерфейс среди конкурентов.
- Создаёт ощущение премиальности без перегруза.
- Помогает выстроить понятную иерархию блоков.
Где можно использовать стекломорфизм в дизайне?
- Сайты с премиальным позиционированием.
- Карточки товаров, когда нужно подчеркнуть технологичностью.
- Модальные окна, боковые панели и навигация в веб-продуктах.
- Кейсы в портфолио.
Но важно не копировать Apple «один в один». Освежённая подача — это сочетание жидкого стекла с динамическим фоном, коллажами, 3D-элементами или микроанимацией. Так визуал становится уникальным, а не шаблонным.
Источники: brunch.co.kr, Marina Voronina, Диана Новикова, Nothing But Thieves
2. Бенто-сетки и пиксельность как «актуальная классика»
Бенто перестало быть хайпом и закрепилось как стабильный рабочий инструмент. Чёткая структура, лёгкое сканирование, ассоциации с UI — всё это делает сетки востребованными в корпоративных и продуктовых проектах.
Почему это тренд?
Потому что бренды упрощают коммуникацию и стремятся к мгновенному пониманию контента. Бенто визуально упорядочивает сложную информацию.
Где использовать бенто-сетки?
- Презентации, лендинги, страницы услуг – когда нужно показать набор продуктов, направлений или фич.
- Дашборды и личные кабинеты. В бенто-сетке пользователю легко ориентироваться: группировка данных становится логичной и функциональной.
Как сделать бенто интереснее?
Используйте следующие приёмы:
- скруглённые углы;
- микроанимация при наведении;
- текстурированные градиенты;
- комбинация с 3D-элементами или фото.
Источники: weixin.qq.com, Pinterest
3. 3D и гиперреалистичная анимация
3D перестало быть украшением. Сейчас это полноценный инструмент объяснения продукта.
Почему это актуально?
Потому что бренды борются за внимание и хотят объяснять сложное быстро и эффектно. Визуальная демонстрация работает лучше текста.
Какие задачи решают 3D и анимация?
- Объясняют устройство продукта.
- Усиливают главный экран сайта.
- Увеличивают конверсии благодаря вау-эффекту.
- Повышают CTR в рекламе.
Где использовать 3Д-анимацию в дизайне?
- Сайты high-tech и D2C-брендов.— рекламные кампании.
- Объясняющие видео и промо-ролики.
- Визуал для соцсетей.
Источники: Mike | Creative Mints, Igor Ten, FANCY
4. Текстурированные градиенты и экспериментальная типографика
Градиенты становятся живыми, текстурными, «недоглаженными». Типографика — выразительной, асимметричной, местами провокационной.
Почему это актуально?
Потому что, опять-таки, пользователю хочется эмоций и визуальной индивидуальности, персонализации интерфейсов. Чуть-чуть неровности и шероховатости делает бренд «человечнее».
Какие задачи решает использование текстур и типографики?
- Формирует эмоциональный тон коммуникации.
- Помогает выделиться среди аккуратных, одинаковых интерфейсов.
- Усиливает запоминаемость.
Как использовать градиенты и типографику?
- Добавить пульсирующий градиент.
- Применять шрифты с кастомными модификациями.
- Вводить лёгкие глитчи, асимметрию, «почерк».
Источники: BL/S, kuro, Pixelbuddha, HALO LAB
5. Футуристичные коллажи: соединение реального и абстрактного
Коллажи из фото + CGI + абстрактных 3D-форм — это почти «визуал из будущего». Но он не отрывается от реальности.
Где применять коллажи в дизайне?
- Корпоративные сайты технологических компаний.
- Промо игр, кино и инновационных продуктов.
- Визуал для стартапов и научных проектов.
Коллажи всегда хорошо работают как key visual, иллюстрации для сайта или соцсетей — особенно это было видно в дизайне брендов 2025.
Источники: New Media Campaigns, Charlie Coombs, Dstudio
6. Геометрия и минималистичный максимализм
Строгие геометрические формы сочетаются с крупными акцентами. Получается чисто, но выразительно.
Почему это актуально?
Потому что этот стиль помогает говорить строго, но смело: идеальный баланс для брендов, которые хотят уверенности без «кричащего» дизайна.
Для каких сфер подойдёт геометричность с крупными акцентами?
- Финтех.
- IT и SaaS-продукты.
- Телеком.
- Образовательные платформы.
- Крупные корпорации с современным позиционированием.
Источники: Pavel Nikonov, Ramotion, HALO LAB, Pablo Coronel
В следующей статье мы расскажем о том, почему в вебе наступает эпоха эмоционального дизайна, и сделаем прогнозы по трендам в веб-дизайне на 2026 год и трендам в графическом дизайне в 2026 году.
Хотите обновить визуальный язык своего бренда?
Convergent — агентство digital-продакшена для корпораций и лидеров индустрий.
Мы не просто следуем трендам — мы анализируем, какой визуальный язык найдёт отклик у вашей аудитории и поддержит бизнес-цели. Наша команда отслеживает все тренды в дизайне на 2026 год и тренды digital-маркетинга, чтобы создавать решения, которые работают сегодня и будут актуальны завтра.
Оставьте заявку — и мы расскажем, как тренды в дизайне 2025-2026 годов помогут вашему бренду выделиться и усилить коммуникацию.
